«MI PRIMER LIBRO, UN SUEÑO QUE SE PUEDE HACER REALIDAD»

Concurso literario: se conocieron los ganadores

Los ganadores junto a los miembros del jurado y a los representantes de C.L.M.

La empresa editorial C.L.M. de Ramos Mejía dio a conocer quienes resultaron ser los ganadores del concurso de cuentos: “Mi primer libro, un sueño que se puede hacer realidad”, que organizara con el apoyo de este medio y cuyo premio es precisamente la publicación de los trabajos seleccionados.

Una cálida reunión en la “Casa del Poeta” de Morón, de la que participaron todos los que enviaron sus obras, fue el marco en el que los representantes de C.L.M. recibieron a los concursantes.

Por su parte Gerardo Bova, uno de los integrantes del jurado, estimuló a todos a mantener la fantasía de escribir y por sobre todo a escribir sin pensar en el éxito.
Antonio Panizzi, otro de los responsables de evaluar las obras, resaltó la actitud de la editorial de asumir el riesgo de publicar a autores inéditos, hecho muy poco frecuente que permite que un conjunto de autores noveles accedan al plano público de la cultura. Señaló además que el hecho de que sean inéditos no quiere decir que no haga tiempo que escriban porque la calidad de los trabajos demuestra en muchos casos una larga experiencia.

Finalmente llegó el momento de las emociones y fue alguien muy jovencito, Nicolás Gonzalo D’Apice, quien se llevó la primera alegría con su cuento “El extraño viaje del terror” al merecer el segundo puesto en la categoría menores. A continuación la medalla y el diploma fueron para la ganadora de la categoría, Rocío Camila Sánchez Abatte. La obra presentada se titula: “El niño que conquistó el universo. Fly in the imagination”.

Llegó luego el turno de la categoría juvenil correspondiendo el primer premio a la obra: “Misterio en la vida de Michell” de Martín Alejandro Tanchino. “Sin darme cuenta” de Xoana Loiacono accedió al segundo lugar mientras que Lucía Margan con “La sonrisa de Carolina” mereció la tercera ubicación.

Antes de pasar a la categoría mayores, el jurado entregó una mención especial a un cuento de Alejandra Nápoli titulado “Camila”.

Finalmente fue Vicente Emilio Giani Maksymink, un escritor de Haedo, quien obtuvo el primer premio de mayores con “La mudanza”, un cuento de inusual crudeza. “El último recinto” de Mónica Graciela Herrera ocupó el segundo lugar y “Él libro de las páginas inversas” de Miguel Ángel Silva Mazuquell es el tercero.

Un vino de honor cerró la velada y ahora sólo resta esperar la próxima aparición del libro.

EL ARTE DEL CANTO

Claudia Muzio

Claudia Muzio como Tosca

En un momento en que en Chicago suscitaba clamores la americana Mary Garden, en Nueva York la alemana Geraldine Farrar, en Londres la australiana Nelly Melba y en Italia languidecía la estrella de la Darclée (la primera intérprete de «Tosca» junto al tenor De Marchi) todas ellas vocees de soprano líricas, se reveló la voz suavísima de Claudia Muzio, en antítesis con la exuberante de Rosa Raisa.

Loa argentinos la llamaron la «divina Claudia» y, verdaderamente, divina estaba en la representación de «Casta diva», de «Norma» y en el aria del «Trovatore»: «d’amor sull’ali rosee». La voz de Claudia Muzio era más bien limitada, pero adquiría resonancias insospechables, porque en cada nota suspiraba un sentimiento vibrante. Esto le capacitaba para afrontar la tesitura inhumana de «Turandot» y la sobrehumana de «Norma», los ímpetus humanísimos de «Santuzza» y la resignada sumisión de «Desdémona».

Era reacia para asistir a cenas, reuniones y eventos, pues siempre temía que una leve corriente de aire influyera en forma perjudicial en sus cuerdas vocales. Adonde fuera que iba, lo hacía siempre acompañada por su madre.

Grande y feliz artista en el escenario, como modesta y desgraciada en la vida, la Muzio salió del teatro del mundo con sordina, con el índice en los labios, como diciendo: «No os mováis, estaos quietos, no os molestéis por mí.»

Guillermo Abajian
Profesor Superior de Canto
Av. 3 de Febrero 655 Villa Sarmiento
4654-0737

PABLO MORO Y LA CRUZ DEL SUR

Música Latinoamericana

El guitarrista Pablo Moro se presentó el 12 de agosto junto al grupo La Cruz del Sur en el Centro Cultural La Casa del Arte, en Constitución 650 de la localidad de Haedo, con gran afluencia de público que disfrutó de un espectáculo de música latinoamericana.
Con un repertorio de obras propias y de otros compositores con adaptaciones para sus instrumentos, los artistas recorrieron los distintos ritmos del folklore americano, creando una compilación que tuvo una cálida recepción entre la concurrencia.

La Cruz del Sur constituye un ensamble de cuerdas americanas constituidas por guitarras, charango e instrumentos no convencionales o poco vistos y está formado por Luis Pérez, Viviana Piñeiro, Damián Ranieri y Adriana Lubiz.

Pablo Moro, por su parte, realizó un recorrido por la música de Latinoamérica y sus representantes y por ritmos brasileros, tango, valses peruanos, venezolanos, etc., con excelentes arreglos para guitarra.

Continuando con una serie de exhibiciones, La Cruz del Sur y Pablo Moro se presentaron el 25 de agosto en el Centro Cultural El Surco, en Mataderos, con la novedad de que el guitarrista fue acompañado por Luciana Testa en el repertorio de Vossa Nova.

ESTRENO DE “EN EL PAÍS DE PERBRUMÓN”

Lito Cruz dirige una obra “especial”

Lito Cruz junto a Florencia Cavanna durante un descanso del ensayo

Un espectáculo infantil para todos los niños, sea cual sea su discapacidad y que sea una obra hecha con seriedad, con calidad. Este fue el desafío que se planteó CO.D.A.I. Argentina (Compañía de Artistas Integrados) que desde hace cuatro años viene realizando experiencias de este tipo.

La idea se gestó en la imaginación de Cecilia Arripe, responsable de la coordinación general del proyecto. Ella junto a Lito Cruz, quien está a cargo de la dirección y puesta en escena, y Florencia Cavanna, una joven y talentosa actriz, alumna del taller de Lito e integrante del elenco de DespaRamos, recibieron a “La barra” en el teatro Carlos Carella durante un descanso en uno de los ensayos previos al estreno.

“En el país de Perbrumón, muchos cuentos en un cuento” es una obra que toma conceptos y personajes de cuentos tradicionales para trastocarlos. Por ejemplo “La bella y la bestia”, “Cenicienta”, “La bella durmiente”, etc. Los personajes van de un cuento al otro tratando de encontrar el que les corresponde.

Carlos Vitorello tuvo a su cargo la redacción del libro original. Se escribieron tres versiones. Una en el formato habitual, otra adaptada para ciegos y otra para sordos. Luego se ensamblaron las tres. El elenco está integrado por actores con estas características, también con síndrome de Down, junto a actores con capacidades normales. Además hay traductores que durante el desarrollo de la obra se mueven como sombras junto a los actores reales y traducen los diálogos al lenguaje de las señas y relatores que cuentan los detalles insonoros de la escena pero que hacen a la comprensión de la misma para que el público con dificultades visuales pueda de todos modos comprenderla en su totalidad.

La música original es de Willy Poch e incluye canciones originales de Alejandro Lerner y Patricia Sosa.

Se trabajó con el apoyo y el asesoramiento por un lado del Instituto de Lengua de Señas Argentina y por otro de la Biblioteca Argentina para Ciegos junto a una cantidad de profesionales y especialistas de estas áreas.

Lito Cruz ya cuenta con experiencia en dirigir a actores con estas características. Tanto él, como Florencia Cavanna, coinciden en que pasado un primer momento en el que todavía no hay la suficiente confianza, de ahí en más todos dejan de pensar en las diferencias o las posibilidades de cada uno. En definitiva en mayor o en menor grado todos presentan cierto grado de discapacidad, aún los que el hábito considera normales, y se ensaya y se ayudan unos a otros como en un elenco tradicional, con lo cual se concreta el lema de la obra: “Un elenco integrado para un público integrado”.
El espectáculo se podrá presenciar a partir del sábado 9 de septiembre, todos los sábados y domingos a las 16:00 horas. El teatro Carlos Carella se encuentra en la calle Bartolomé Mitre 970, Capital Federal.

MÚSICA Y DANZA

Encuentro folclórico en la UNLaM

Alumnos del taller de folclore de la UNLaM dirigidos por Inés Bocca.

Con la participación del coro de la casa y los coros invitados «Juvenil de Hurlingham», «María Auxiliadora de Ramos Mejía» y «Santo Tomás de Aquino», se llevó a cabo el 25 de agosto pasado en el Patio de las Américas de la Universidad Nacional de La Matanza un encuentro coral de folclore. Chacareras, zambas, vidalas, pregones, fueron deleitando al público con un espectáculo que como siempre en la UNLaM es gratuito. En esta oportunidad, además de la voz de los coreutas, participaron del encuentro los alumnos del taller de folclore de la institución quienes, vestidos con ropas típicas, ofrecieron distintas danzas entre las actuaciones de un coro y otro lo que enriqueció el espectáculo, finalizando con una demostración de malambo.

Próximas actuaciones

Coro Polifónico de la UNLaM con la conducción del maestro Hugo Schwab.

Las próximas presentaciones que tiene previstas el «Coro Polifónico de la UNLaM» en el salón de la universidad son las siguientes:

Misa de Réquiem, sábado 9/9, 20:00 horas
Misa criolla, viernes 15/9, 21:00 horas
Noche de zarzuela (artistas invitados), sábado 23/9, 20:00 horas
Encuentro coral de tango, viernes 6/10, 21:00 horas

PASIÓN POR EL 2 X 4

Cuando el tango es cosa de jóvenes

Jésica y Fabián Améndola

Son hermanos. Viven en Lomas del Mirador. Ella tiene 19 y él 20. Son Jésica y Fabián Améndola, y al escucharlos hablar, uno ya puede descubrir la pasión que sienten por lo que hacen. Aunque muchos se sorprenden, desde hace doce años, son una profesional pareja de tango.

Para algunos, el baile de tango parece exigir una cierta madurez en quienes lo interpretan, pero ellos logran transmitir un estilo compenetrado y de gran musicalidad.
Jésica al contar cómo descubrió su amor por esta danza declara: “cuando tenía seis años, mi abuela que trabajaba en un Centro de Jubilados me dijo que la acompañara a una clase de tango. Probé, me atrapó y con el paso del tiempo me fui dando cuenta que me gustaba cada vez más”.

El profesor de esa primera clase era ni más menos que Jorge Virulazo (hijo). De manera tal que fue él mismo quien les dio el puntapié inicial y a partir de ahí crecieron y trabajaron a su lado.

En sus comienzos ella tenía otra pareja de baile, y cuando se quedó sin compañía, la invitación a participar fue para su hermano de ocho años. Fabián comenta que “al principio no me gustaba, me dijeron probá por un mes hasta que consigamos pareja, y mirá ya llevo doce años” y argumenta “creo que al empezar no había visto todo el abanico que es el tango”. Ambos coinciden que empezaron con el estilo de Virulazo y que van a continuar conservándolo ya que más allá de ser su referente, “gracias a él estamos haciendo esto”, concluyen.

Entre sus experiencias aparecen actuaciones en diferentes confiterías y tanguerías, como así también en teatros, hoteles y hasta diversos programas televisivos. Incluso tuvieron su participación en la Película Tango, de Carlos Saura. Además durantes dos años consecutivos fueron los ganadores en los Torneos Bonaerenses.

“Nuestro sueño es poder mostrar lo que hacemos en el exterior, que el mundo vea lo que es el tango argentino”, expresa Fabián. En esto, su hermana coincide y agrega “sabemos que algún día va a llegar, porque nosotros empezamos muy chicos y las cosas se dieron muy rápido, pero de a poco creo que lo lograremos”.

Los jóvenes dedican también un espacio en sus vidas a la docencia de este baile para todas las edades y cuentan la experiencia de enseñarle a la gente mayor con sus prejuicios.

“Muchos se sorprenden al vernos tan chicos, primero nos miran con cierto recelo, y los entendemos, no conocen qué vamos a hacer, pero después se dan cuenta”, dicen casi a dúo. “Para nosotros es importante que los alumnos se vayan con algo aprendido, sino no sirve”, enfatizan.

En su repertorio incluyen sus temas preferidos, “los que más nos llegan” y destacan “La Cumparsita”, como el de mayor satisfacción. Así es que explican: “Ese tango está siempre, ya que tiene distintas variaciones, donde te vas de lo más sentimental a lo más aguerrido, y nosotros tratamos de expresar lo que sentimos, bailando”.

Cuando se les pregunta cómo se llevan en esta relación hermanos- pareja de baile, aparece el tema de la química corporal como algo fundamental. Jésica cuenta que “la conexión que tenemos es impresionante y hasta nos preguntan si somos matrimonio. Nos miramos y ya nos entendemos”.

Actualmente se presentan cada fin de semana en el restaurante “La Bolsa” de Suipacha y Corrientes, como así también en las fiestas y eventos que les vayan surgiendo.

“Si bien sabemos que a nuestra edad sacrificamos muchas cosas, lo importante es que estamos haciendo lo que nos gusta, lo elegimos día a día y eso es más que gratificante”, finalizan.

Contrataciones: 4652-2424 / 4655-1529 E-mail: entretangos_ jyf@hotmail.com

Nota: Karina Vimonte

UNA NUEVA PROPUESTA

Biodanza

La danza y el movimiento nacen en el interior del hombre. El ritmo, la melodía y al armonía son la expresión de la unidad del ser con el universo. Cuando unimos el hacer al sentir estamos danzando nuestra vida.

Muchas enfermedades y problemas existenciales tienen su raíz en la represión de los movimientos y las emociones. Pero es posible reaprender a expresarse, estimulando la fuerza vital e integrando los mensajes de la mente y del corazón.

Biodanza es una invitación a conocernos y a encontrarnos con los otros, a través de ejercicios, danza y música. A reconocer en nosotros la alegría de vivir y estar juntos. Es una actividad que todos pueden experimentar. No es necesario saber danzar, basta el deseo de renovarse.

Se practica con ropa cómoda y los encuentros se dan una vez por semana.

El carácter continuo de los encuentros, hace que las vivencias puedan ponerse a prueba en lo cotidiano.

El objetivo es estimular en forma progresiva funciones esenciales para ayudar al desarrollo personal.

Facilitadoras: Isabel De Rossi – 4654-1782 y 4656-1850 / Rosa Ruffa – 4658-2428

PERSONAJES

El túnel de Ramos tiene música

El grupo ofrece su arte a quienes pasan por el túnel

Los miércoles al anochecer, quienes circulen por el túnel de la estación de Ramos Mejía, podrán sorprenderse con el sonido proveniente de un grupo de músicos jóvenes con instrumentos inusuales para ese ámbito. Muchos los tildarán de raros por los instrumentos que tocan, raros por la edad de estos muchachos que por lo general se inclinan por otro tipo de música.

Carlos Agüero toca el bandoneón, Alejandro Sambucetti el violín y Patricio Netto el contrabajo y cualquier persona que pase por ahí, los escuchará tocar tango, aunque de vez en cuando alguna chacarera se puede llegar a oír.

“En la zona oeste no hay ninguna movida de tango por eso venimos a este lugar a tocar”, señalan, pero no sólo están en Ramos Mejía, los domingos se los puede escuchar con la misma energía en el subte de la línea B.

“El Túnel”, así se hace llamar el grupo, nació hace tres meses, pero ellos se conocieron hacen tres años cuando participaba de la misma orquesta. Si bien para ellos “ya tocar es importante”, como señaló Carlos, su idea es hacerlo en algún bar, pero lo curioso es que mucho no les interesa estar en zonas turísticas ya “hay muchos en esos lugares y si nos amontonamos es como si nada”, dice Carlos.

Cabe aclarar que como todo espectáculo callejero es a la gorra, tanto en Ramos Mejía como en el Subte, y ellos viven de esto.

Mientras se realizaba la nota, Patricio y Alejandro tocaban, la gente se paraba a escucharlos y los ovacionaba, porque con jóvenes como ellos queda claro que la música nativa, la música bien argentina, no morirá.

Nota: Juan Pablo Chavero

LIBROS RECOMENDADOS

Marisa Grinstein
Mujeres Asesinas 2. Los nuevos casos
Editorial Sudamericana
$ 25

Tras la amplia repercusión del primer volumen y la primera temporada de la serie televisiva, mujeres asesinas 2 retoma la idea original con nuevos y alucinantes casos. Sin juicios fáciles, sin las estridencias de la crónica roja, estas catorce historias nos cautivan y nos inquietan al mismo tiempo; se trata, al fin y al cabo, de mujeres llevadas al límite de tener que suprimir una vida para seguir viviendo. “Es raro, pero yo no podía vivir si ella también estaba viva”, dice una de ellas, asesina de su madre. En esas palabras simples, inapelables, yace la respuesta a un interrogante: por qué vieron en la eliminación del otro la única salida.
La prosa de Marisa Grinstein – magistral en la construcción de un suspenso que no cesa hasta el final – realimenta así la perturbadora fascinación que ejerce la figura de la mujer criminal y procura descifrar un enigma femenino y, en definitiva, humano.

Isabel Allende
Inés del alma mía
Editorial Sudamericana
$39

Inés Suárez es una joven y humilde costurera extremeña que se embarca hacia el nuevo mundo para buscar a su marido, extraviado con sus sueños de gloria al otro lado del Atlántico. En América Inés no encuentra a su marido, pero si un amor apasionado: Pedro de Valdivia, maestre de campo de Francisco Pizarro, junto a quien Inés enfrenta riesgos y las incertidumbres de la conquista y fundación del reino de Chile.

Gentileza de librería La Cueva de Gimena
Galería Central Rivadavia 13.956/62
Local 23 Ramos Mejía – 4656-7687